lunes, 12 de diciembre de 2011

Siau Qui Sou! Rapsodia musical de Guillem d’Efak

         Quien no conociera a Guillem d’Efak, podrá documentarse sobradamente en hemerotecas o en el libro publicado y posteriormente ampliado y reeditado por el felanitxer Bartomeu Mestre. Datos y más datos que ayudaran a construir el perfil de una forma de pensar muy personal y de entender su día a día. Pero también existe otro camino para llegar el mismo punto, algo tan sencillo como acercarse a esta rapsodia musical y dejarse empapar por una obra que actúa como una natural extensión del narrador, del poeta, del músico, del pensador, del crítico..., todo ello se encuentra perfectamente retratado, expuesto con sencillez, y sin más belleza ni adorno que la propiamente requerida.
Siau Qui Sou! Es sin duda un testimonio y también un desafío de futuro; pero hay que mirarlo desde un presente continuo, como muy probablemente lo hiciera este guineano de nacimiento y manacorí de adopción. Ya lo decía el artista “en la vida hay dos días que no sirven para nada, ayer y mañana”.
         Ha costado sus plegarias y sobre todo la definitiva decisión institucional; pero afortunadamente al final, este álbum que recoge el espectáculo presentado el febrero y marzo pasado en Manaco y Palma respectivamente, ha visto la luz. Podría considerarse un documento, un testimonio, un reconocimiento, sin duda lo es; aunque vale la pena también, sería injusto no hacerlo, evaluarlo por su propio valor musical ya que encierra un estupendo trabajo de todos los participantes.


sábado, 10 de diciembre de 2011

Kenny Garrett en el Iridium

         No cuenta con el abolengo del Village Vanguard o del Blue Note, pero los directos del Iridium de Nueva York van haciéndose notar en las páginas más contemporáneas del jazz. Y es que las grabaciones ‘in situ’, desde que abriera originariamente en 1994,   van haciendo mella y comienzan a constituir un referente discográfico significativo.
         Por el mismo escenario que cada lunes albergaba la música del mítico guitarrista Les Paul hasta su fallecimiento hace poco más de un año, han pasado grandes figuras del género dejando su testimonio artístico. Charlie Haden, Kenny Barron, Benny Carter o Clark Terry, son algunos de los antecesores al Kenny Garrett que no hace mucho tiempo pisaba escenario isleño.
         Pues bien, este Sketches Of MD, fechado en 2008, es ya una muestra sintetizada, un símil, de lo vivido tres años más tarde en estas latitudes. Un ejemplo más de esa dualidad que parece haber acabado arrastrando al saxofonista de Detroit que inició su carrera en la Orquesta de Duke Ellington con 18 años y que para muchos se afianzó en el género de la mano de Miles Davis (MD) en el Amandla de 1989.
         Destacable y meritoria densidad sonora junto a Pharoah  Sanders para empezar que acaba relajándose engullida por el funky y ritmos muchos más comerciales. Una de cal y otra de arena. Y si alguien no acabó hasta las narices del infinito “Happy People”, aquí encontrará 11 minutos más.


sábado, 3 de diciembre de 2011

Nuevo paso en el jazz

El guitarrista Adrià Plana, el pianista Néstor Giménez, el bajista Victor Moliner y el batería Joan Terol, forman un cuarteto con muchas cosas que decir. Partiendo de referentes como Kurt Rosenwinkel, Pat Metheny, Chris Cheek, Brad Meldhau o Mark Turner, formulan una voz personal y expresiva que se sirve del jazz de corte moderno y contemporáneo y asumen el riesgo justo como para apuntillar una música que escapa de la banalidad y nos demuestra esa incesante actividad jazzística que afortunadamente aún transita por tierras catalanas, con savia nueva y regeneradora. Una nueva evidencia, como en tantos otros casos, de la importancia de l’Escola Superior de Música de Catalunya (SMUC), centro en el cual estros cuatro jóvenes –ninguno llega a los treinta- han macerado sus estudios musicales.
Dos días de julio del pasado año en los estudios Nòmada 57, bastaron para dar forma definitiva a los nueve temas que configuran su debut discográfico Un pas Més. Una interesante exposición de autorías propias que conjugan pasajes de cierto lirismo de donde arrancaran las exploraciones sonoras. Contar con la colaboración del experimentado, laureado y saxofonista vitoriano, destacado de las escena catalana en internacional, Jon Robles en dos de los temas es un valor añadido que puede aportar un mayor colorido, y sin duda gran relevancia; pero en esencia es el sonido original del grupo el que se impone con autoridad a lo largo de todo un álbum que resulta de lo más interesante.